La historia del logo de Coca Cola

Coca Cola es la bebida gaseosa más popular del mundo, se vende en más de 200 países y es producida por The Coca-Cola Company.

Originalmente fue lanzada como una medicina patentada, inventada a finales del siglo 19 por John Pemberton y comprada poco tiempo después por el comerciante Asa Griggs Candler cuyas estrategias de mercadeo la llevaron a la fama mundial en el siglo 20.

El logo de Coca-Cola fue creado por el bibliotecario Frank Mason Robinson en 1885. Fue el mismo Robinson el que le puso el nombre de Coca-Cola y escogió la fuente cursiva que hoy conocemos.

La fuente usada es Spencerian Script, (modificada), desarrollada a mediados del siglo 19 en Estados Unidos. Los colores rojo y blanco fueron escogidos por el diseñador para darle un aspecto simple y cautivar la atención de los jóvenes de la época.



El logo de Coca-Cola fue publicitado en el Atlanta Journal en 1915 y también apareció en la cartelera de la farmacia de Pemberton por mucho tiempo. El logo fue registrado en 1887 y desde entonces ha tenido muy pocas variaciones respecto al original.






cronología del logotipo de Coca Cola

La importancia de Pere Catalá Pic

Pere Catalá Pic (Valls, Tarragona 1889 - Barcelona 1971) fue un excelente fotógrafo publicitario e industrial, al que le gustaba utilizar la luz y las sombras, así como los fotomontajes publicitarios y políticos. Desde 1915 se entrega a un tipo de fotografía documental de variados intereses temáticos.

Es una figura importante de la publicidad española de los años 30 en paralelo a su trabajo fotográfico, redacta numerosos artículos y pruebas sobre el potencial de la imagen fotográfica en la publicidad, entre las cuales Fotografia I Publicitat (Mirador, 1932), el evolución fotográfica
(Revista Vado, 1932) y el publicitat moderna (EL Tiempo, 1932). La cuestión de la forma es esencial para Catala Pic y la influencia, en particular, del Dadaismo y las experiencias de Man Ray hacen que sea muy sensible en su trabajo de cartelista y publicitario.

Comienza su carrera en el fotógrafo barcelonés Rafael Arenas, luego decide consagrarse a la fotografía industrial y publicitaria cuando se instala en Barcelona en 1931. Al mismo tiempo, realiza fotomontajes. Trabaja como periodista y grafista para la Comisaría de la Propaganda de la Generalitat (Gobierno nacional catalán) durante la Guerra civil española. Al final de la guerra, prosigue su carrera de fotógrafo publicitario e ilustra varios libros. Muere en Barcelona en 1971.

Estas son algunas de sus fotografías:











biografía

Curso Avanzado de Composición en Fotografía en el M.N. de Los Barruecos (Cáceres)

Taller avanzado de Composición en Los Barruecos (Cáceres)

Fecha: 13, 14 y 15 de Noviembre de 2009

Localización: Monumento Natural de Los Barruecos, Cáceres.

Temática: La elaboración de la imagen (composición).

Nivel: Medio-avanzado

Profesores: Rosa Isabel Vázquez y Jose Antonio Fernándezhttp://www.rosavazquez.com/ - http://www.hoselito.com/

Organiza: imagenat::espacio fotográfico:: - http://www.imagenat.com/

Taller de fin de semana. Incluye clases teóricas, prácticas y alojamiento con PC. 210 euros

Reserva: 50 €.

Precio total: 210 €.

Nº de plazas máximo: 22

Domina la composición. Este taller aborda cuestiones avanzadas aplicables a la elaboración de la imagen, estudiando sus fundamentos, elementos formales, la organización del espacio y del tiempo, su aplicación y cómo desarrollar un estilo propio.

cursos de fotografía

Adiós al fotógrafo Humberto Rivas

El fotógrafo argentino Humberto Rivas falleció ayer en Barcelona a los 72 años, sólo dos días antes de que el Ayuntamiento de la ciudad condal le entregara la Medalla de Oro al Mérito Artístico con la que se reconocía el valor de su obra.

Denominado el fotógrafo del silencio porque en sus fotografías de retratos intentaba captar las cualidades interiores de los retratados.

laverdad

Art Massana

Paso simultáneo de trenes en Plaza Catalunya

He estado hechando un vistazo al blog de los alumnos de fotografía digital de la escuela Massana en Barcelona. Algunos de los trabajos realizados son interesantes y aquí os dejo una de las fotos que más me han gustado...

Art Massana

David Lachapelle

Pensar la fotografía como una acción puramente instintiva es posible gracias al fotógrafo David LaChapelle, fotógrafo estadounidense nacido en 1963.


Hace de sus creaciones artísticas un canal de transmisión que excita las emociones. En sus obras de arte podemos rememorar lo que nos constituye como humanos; seres viscerales, pasionales, excepcionales.

la chapelle estudio